柞水民间音乐
柞水民间音乐大致分六大类，即：孝歌词曲、民歌词曲、民间锣鼓音乐、民间管弦器乐曲、民间生活风俗曲、戏曲音乐。其各自的形式和主要特点是：
　　孝歌类音乐：孝歌属柞水山区丧葬风俗歌曲，柞水山区丧葬风俗很多，但祭灵唱歌为主要形式。其音乐是按祭灵的五套程序而演唱。据民间艺人归纳有20余种音乐段子，旋律各具特色。五套程序，即六种形式。即开歌路、孝歌、五更纸、还阳、安五方、做道场等。其中孝歌的歌词最为繁多，如大本歌词有：《游十殿》、《曹安杀子》、《董永卖身》、《目连游地府》、》《四郎探母》、《刘全金瓜》、《雷破新兵》、《高文举审妻》等数百多本；小本歌词有《穷人记》、《王祥卧冰》、《朱氏割肝》、《三伯访友》、《十二月花》、《郭巨埋儿》、《丁香哭桃》、《丁郎刻木》、《黄香扇枕》、《三点酒》、《五更孝子》等数千本。歌词内容均为劝善敬孝、祈保四季太平、颂扬古人功德等。整个教歌各段音乐不同，旋律具有凄凉宛转、优雅动听、催人泪下的特点。
　　民歌类音乐：柞水民歌数量多、形式多样，虽于上世纪六、七十年代征集过一部分，但不及流传的十分之一。柞水民歌大致分为两类：
　　1、劳动歌曲：如“打夯歌”、“拉石号子”、“背儿歌”等，各种形式的劳动歌曲，大都是一领众合，反映了劳动人民的火热生活，具有节奏鲜明的特点。
　　2、山歌小调：山歌分为“情歌”、“调子”、“号子”、“锣鼓草”等多种形式，是我县民歌中最丰富、最具特色的歌种。柞水民歌小调数量很大，流传广泛。
　　民间锣鼓音乐：据调查，境内流传的锣鼓音乐有一百多种，分四大类型。
　　1、社火表演类：如大秧歌、小秧歌、玩狮子、跑旱船、踩高跷等各种不同形式、不同色彩的锣鼓点。
　　2、曲艺类：如打渔鼓鼓点等。
　　3、丧葬风俗类：如唱道、开歌路、孝歌、五更纸、安五方、还阳、祭灵等不同锣鼓点。
　　4、喜庆活动类：如旅行、庆典等不同风格的锣鼓点。
　　当地这些民间鼓乐，历史悠久，敲法独特，盛行至今。
　　民间管弦器乐曲：在柞水区境内，流传着箫、笛、琴、唢呐等民间器乐曲，其中以唢呐曲牌为主，多用于丧事道场之中，流传至今的约100余首。
　　民间生活风俗曲：民间生活风俗曲，分为两种形式，即宴席风俗歌和婚嫁风俗歌。
　　1、宴席风俗歌：如《十杯酒》、《蛤蟆拳》、《螃蟹拳》、《两广拳》、《双飘带》等。
　　2、婚嫁风俗歌：如《哭嫁妆》、《骂媒歌》、《哭娘歌》、《拜公婆》、《鸳鸯配》等。
　　戏曲音乐：柞水地方戏曲主要为柞水花鼓和汉调二黄。
　　1、柞水花鼓：花鼓音乐由地方民歌、小调、山歌八岔戏、简子戏等音乐逐步改良、革新而组成，其音乐丰富、旋律发展自由，类同歌剧发展手法。但它具有地方调式特色，代表当地口音、语气，音乐缠绵、动听，渲染力强，是优秀的地方剧种之一。
　　2、汉调二黄：其音乐属板腔体，为洛镇派分支。其道白、口音为下河本地腔调，并与其它地方的汉剧有所不同。目前本地汉剧传承艺人极少，仅有农村个别艺人自发组建的戏班子，农闲时巡回在乡村演出。
　　其次是民间舞蹈、曲艺表演类，在本县也有独特形式存在，其生存环境、分布范围及数量，较次于民间音乐，如群体踩高跷、耍土狮子、玩夜间龙灯、跑旱船、骑竹马灯、满架花灯会等。但这些民间表演方式，与其它各地截然不同，有着当地原生态民间艺术特色。

 
陕西民歌《脚夫调》
 《脚夫调》是一首有感而发的山歌。同时也是信天游的代表性曲目之一。编唱者主要是为了叹诉自己的悲苦身世，抒发对不公平社会的怨愤心情，而不是为了在众人面前表演。它的旋律线直上直下，大起大落，是一种感叹式语调的直接反映。整句曲调好似一声怨愤的长叹，又像是对苍天的控告和发问，把积压在心里的话一下子都吐露了出来。旋律上以so--do--re--so为基础，具有信天游音乐的典型特征。全曲既奔放又悱恻，以深沉、凝重的复杂感情，揭示了歌者的内心世界，具有较高的慨括性。
    《揽工人儿难》是陕北地区长工诉苦的歌。它用多段词叙述了长工受欺压的具体遭遇。通过统治与被统治不同待遇的比较，诉说着社会的不平。音乐中有叹息声调(如乐谱的第三小节"哎哟")，但起伏不大。整个旋律曲折、流动、 乐汇细小，是一首典型的感情抒发的直畅性作品 。
 
 
曲艺的来源
　“曲艺”所包括的说唱艺术形式，如大鼓、相声、评书、快板等等，历史都是相当长的。特别是这些艺术形式的可溯之源更为久远，有的甚至可以追溯到遥远的古代。但是，把“曲”和“艺”连在一起成为“曲艺”这个词，表示目前所代表的概念，则是在解放以后。1949年全国第一次文学艺术工作者代表大会期间，成立了“中华全国曲艺改进会筹备委员会”，“曲艺”这个词开始使用。从此，逐渐约定俗成，为大家所承认。
　　“曲艺”究竟是什么呢？
　　曲艺是一种说唱曲种的总称。因此，有人把“曲艺”叫做“说说唱唱”，这是有道理的。因为“曲艺”所包括的艺术形式，既有说的，又有唱的，还有说唱兼有的。
说的如相声、评书、故事等。
　　唱的有大鼓、琴书、单弦、时调等。
　　说唱兼有的有两种情况：
　　一种叫做“韵诵体”。如快板、快书等。这类“韵诵体”的艺术形式，有节奏而无音乐伴奏。例如表演快板，打板掌握节奏，讲究合辙押韵，但无伴奏。只有天津快板是个例外，它有简单的音乐伴奏，更介乎说唱之间了。因此，艺人们常常不说“说快板”，而说“唱快板”。
　　另一种叫做“半说半唱”。就是在一段节目里，一会儿说，一会儿唱。既有全无伴奏的说白，又有音乐伴奏的唱词。像上面提到的大鼓、单弦一类的艺术形式，既有一唱到底的唱段，也有半说半唱的段子。
　　曲艺，还可以从不同角度来解释。
　　从起源看，曲艺中的大多数曲种起源于民间，长期流传在城乡群众之间。因此，曲艺又称之为民间文艺、群众文艺。
　　从历史看，如《中国大百科全书·戏曲曲艺》、《中国曲艺发展简史》中所指出的：“中国曲艺是由古代民间的口头文学和歌唱艺术经过长期发展演变形成的一种独特的艺术形式。曲艺的艺术特征，是通过说唱敷演故事和刻画人物形象。它臻于成熟的标志，是产生了职业化或半职业化的艺人，并以地区、民族和曲艺艺术流派的差异发展衍变成多种曲种，而为中国各族人民所喜闻乐见。”

 
陕南花鼓坐唱
   又称为汉调二黄，习称“土二黄”、“山二黄”、“靠山黄”，或“二黄戏”。又因它是在汉水流域由西皮、二黄结合形成，故又多称“汉调”。解放初期，为与皮黄系统各剧种通用名称相统一，在安康地区又有“陕西汉剧”之称。

　　汉调二黄，是陕南地区仅次于南路秦腔（即汉调桄桄）的大型剧种。音乐唱腔，与皮黄系统各剧种基本相同，以“西皮”和“二黄”两种声腔为主干，帮与京剧接近。其二黄由来，在陕西省有各种说法，皆与湖北“黄岗”说、江西“宜黄”说、安徽“石牌”说不合，而与陕西直接关系。据安康汉调艺人世代流传，都说二黄是在本地土调“黄腔”基础上受南北曲与兄弟剧种的影响发展演变而成。而所谓“黄腔”，在陕南三共本属“出格”、“变调”之意。如此，则“二黄”也许是西秦腔在陕需的“变调”之意。在汉水流域，旧有“一清二黄三月（两湖写作“越”）调，梆子跟上胡吵闹“之说。二黄名称或与此相应。至于有人写“黄”为“簧”，是否因原来曾用笛和唢呐伴奏，尚待查考决定。清代威阳刘古愚、蒲城张东白、民国时富平王绍猷、乾县范紫东等前代学考，相继考察，同谓二黄乃“秦声吹腔古调新声”。这种说法是有它的道理的。它与“西皮调”东传的时间，虽然有先有后，但其渊源则同属早期“陇东调”、“西秦腔”在江汉流域的分支，与现称的梆子秦腔同源异流，以致在清朝中叶秦腔艺人、汉调艺人与微调艺人先后同台，才成为可能，也因此进一步丰富发展了这一剧种。
　　汉调二黄向以木偶、皮影与人演大戏三种形式在民间流传。流行区域，以秦地为主，延至甘、鄂、豫、川等省。就现在所知，仅在陕西的的活动范围，计达三十余县。按其区域，可分四路：一、商、镇一路，以商县、龙驹寨、山阳、镇安为中心，流行于洛南、商南、及豫西、陕东部分县域；二、安康一路，以安康、紫阳为中心，流行于洵阳、白河、石泉、汉阳、宁陕、佛坪、镇坪、岚皋等县域；三、汉中一路，以西乡、南郑、镇巴、汉中为中心，流行于城固、勉县及甘南、川北一带；四、关中一路，以西安、三原、泾阳为中心，流行于富平、咸阳、凤翔、户县、临潼、蓝田一带。二黄戏的这些活动据点，多属当时的水陆码头或商业重镇。随着商业贸易的兴衰变化，二黄戏也因之呈现出荣枯更替的状况。